domingo, 28 de octubre de 2012

¿Estamos cerca de contar con el primer James Bond negro?

No os asustéis, no es que Daniel Craig esté a punto de abandonar la saga del Agente 007. Tras su exitosa resurrección, aun queda James-Daniel-Bond-Craig para rato... pero teniendo en cuenta que le quedan dos Martini más en la gran pantalla, muchos han comenzado a especular sobre quién podría tomar el relevo.

Una de las nuevas chicas Bond, Naomie Harris, reveló al Huffington Post que existe un actor que ha mantenido reuniones con la productora de la saga, Barbara Broccoli, y que podría conseguir el personaje. Se trata nada menos que Idris Elba.

El actor, que este año vimos como capitán de `Prometheus´, es británico, sexy y añadiría una característica nueva al personaje convirtiéndose en el primer Bond negro. "Desconocía que estaban manteniendo conversaciones hasta que hice una película con Idris. Me dijo que se había reunido con Barbara y que parecía que existía una posibilidad en el futuro de que hubiera un James Bond negro", confesaba la joven actriz.

Por supuesto estos rumores ya han puesto a los fans de Daniel Craig en alerta. Idris Elba ya fue protagonista de un debate ridículo en la red cuando los fans de `Thor´ se quejaron por la elección del actor para el papel de Heimdall debido a que su color de piel no encajaba con la imagen caucásica del personaje en el cómic. Por ello, Idris ha hablado sobre la posibilidad de ser James Bond afirmando que si llegara a hacerlo, no quiere que lo encasillen como el Bond de color. "Sean Connery no fue el James Bond escocés, y Daniel Craig no es el James Bond de ojos azules. Así que si llegara a interpretarlo, no quisiera que me llamaran el James Bond negro".

En resumen, si bebe Martini, conduce un Aston Martin, le gustan las armas y las mujeres, podría ser James Bond. La pregunta sería si el público estará preparado para decirle adiós a Daniel...

Bruce Willis en nuevo cartel de La Jungla de Cristal 5

El actor Bruce Willis llega con un nuevo cartel de la película 'La Jungla de Cristal 5', continuación de la saga de acción que Willis extendiera desde hace más de dos décadas y sin aspecto de flaquear de cara a una sexta producción.

El reparto de 'La Jungla de Cristal 5' cuenta con nombres como los de Sebastian Koch, Yulia Snigir, Cole Hauser, Amaury Nolasco, Megalyn Echikunwoke y Anne Vyalitsyn.

Su argumento se presenta así: John McClane está de nuevo contra las cuerdas. Su hijo Jack (Jai Courteney) está preso en una cárcel rusa, viviendo en unas condiciones verdaderamente penosas. Pronto Jack McClane escapa de prisión, desatándose una cruenta "caza humana" por parte del sanguinario líder de la mafia rusa. Por lo tanto John McClane acudirá al rescate.

Tras leer la primera sinopsis a nadie se le escapa que se podría presentar como la película de relevo, en la que John McClane dejaría paso al personaje de su hijo, tal vez de cara a una posible Jungla de Cristal 6 (y que esto nunca pare).

El estreno de La Jungla de Cristal 5 está previsto para el 14 de febrero de 2013. John McClane ataca de nuevo, ¿tal vez por última vez?

Nuevo clip Amanecer: Parte 2: Los Cullen en peligro

Los días que faltan para el estreno de la última película de la saga de Crepúsculo están contados y la expectativa crece insoportable entre los Twi-hards. Para pasar los días que quedan hasta Breaking Dawn: Part 2, ET está ofreciendo un clip de Crepúsculo todos los días y ahora está mostrando clips de la próxima película.

En el video ofrecido, vemos a Irina (Maggie Grace) que se acerca a los Volturi, los agentes de la ley del mundo de los vampiros, y les dice con preocupación que ella tiene un delito que debe informar a los mismos. Afirma que la familia Cullen ha hecho algo terrible y uno de los Volturi se encoge cuando siente su denuncia.

Como se desprende de la novela de Breaking Dawn, la alegación de Irina es que Renesemee, la hija de Bella (Kristen Stewart) y Edward (Robert Pattinson) se ha transformado en un vampiro por sus padres, lo que está prohibido por los Volturi.

Independientemente de la validez de las afirmaciones de Irina, parece que los Cullen están en gran peligro basado en la reacción de Aro después de que él se entera de la acusación.

viernes, 26 de octubre de 2012

el dolor infinito

estoy viendo un documental, de los miles que hay, sobre la II Guerra Mundial. Las imágenes son grises,  de una técnica depurada pero filmadas con materiales de época. Algunas muestran secuencias nocturnas, y el blanco y negro de la cinta contribuye al dramatismo de la escena. Hombres de uniformes oscuros y caras pálidas, aguas negras bajo la quilla de las barcazas. Desembarcos sombríos, bajo la tiranía del Canal; el mar no entiende de las guerras de los hombres.

Parece épico, sobre todo sabiendo que estos desembarcos acabaron con uno de los regímenes más abominables que ha sufrido Europa, pero, volviendo al detalle, a la vida de los protagonistas, a las  retinas de aquellos veinteañeros temblorosos y ateridos, la Historia se cuenta de forma distinta. Churchill, Rommel, Goebbels, Patton, son sólo nombres que destacan en los libros y nos ocultan la realidad de las batallas.

Sangre, quemaduras, estruendo, barro, cangrena, huérfanos, frío, miedo, balas, hambre, hedor, pico, pala, tumbas, explosiones, amputados, cartas, ansiedad, sadismo, ... ¿honor, gloria, orgullo? quizá después, para los que regresaron y trataron de olvidar, quizá para los políticos que les enviaron a la trinchera, pero no para estos viejecitos que ahora relatan su experiencia en los documentales. Les contemplo y me apena verles cerrar los ojos, ... luego abrirlos y mirar al infinito, rememorando días de hace 60 años. Algo sucedió entonces que todavía les recuerda el olor y el sabor del miedo. Gracias por recordármelo a mí también.

Robert Capa - Desembarco de Normandía -1944

lunes, 22 de octubre de 2012

`La Liga de la Justicia´ competirá con la secuela de `Los Vengadores´ en 2015

Por fin la Warner se ha decidido a mover ficha, y sobre todo a arriesgarse demasiado. Llevamos mucho tiempo conociendo las intenciones de la productora por llevar al grupo de superhéroes de DC Comics a la gran pantalla, en un intento de conseguir aprovechar el tirón que vive el subgénero y reventar las taquillas de todo el mundo, pero no nos podíamos imaginar que le fuese a presentar un órdago de este tipo a Marvel y sus Vengadores. Y es que han decidido programar la fecha de estreno de Justice League of America para nada más y nada menos que el verano de 2015, sin día ni mes determinado aún, pero que coincidirá aproximadamente con la llegada a los cines de The Avengers 2, programada para el 1 de mayo del mismo año.

Es decir, que la Warner se lo va a jugar todo y ha decidido entrar en competencia directa con Marvel y Disney para ver cuál de los dos grupos de superhéroes se lleva el gato al agua. Tras esta noticia, se me vienen a la mente dos conclusiones. Por una parte, ya han sido muchos los personajes relacionados con el mundo del cine y con estos proyectos que han mostrado su incertidumbre sobre que el proyecto consiga llegar decentemente finalizado a 2015. Y es que recordemos que aún no hay un plan definido para el rodaje: no hay fechas oficiales, ni director ni mucho menos actores que interpreten a los superhéroes que vayan a salir, algo que tampoco se ha publicado aún. Para conseguir que cumpla la fecha de estreno prevista, todo ello tendría que estar concluído antes de final de año para comenzar el rodaje, como muy tarde, a principios de 2013. ¿Lo conseguirán?

Por otra parte, la competencia siempre es una gran noticia y que la Warner haya anunciado esto no sólo afecta a la calidad que quieran mostrar ellos en su Justice League, sino que desde Marvel también tendrán que ponerse las pilas si quieren seguir estando a la cabeza en el subgénero. Tendrán que mostrar mucho más de lo que vimos en la primera parte si quieren ganarse el favor del público que, por una vez, será el beneficiado de todo esto.

Pero parece muy complicado, por lo que sabemos de momento, que cumplan el programa. De los pocos datos que se tienen hasta el proyecto está confirmado que Christopher Nolan no participará en él de ninguna de las maneras, ni siquiera como asesor, un puesto que le ofreció el propio presidente de la Warner. Lo que es muy probable es que Henry Cavill interprete a Superman de nuevo tras la película de Zack Snyder, aunque del resto de superhéroes (especialmente Batman) no se sabe nada. Lo más probable es que tras esta gran adaptación, y la consecuente presentación de varios intérpretes en sus respectivos personajes, la Warner realice películas de ellos independientemente. De momento, si todo sale según lo previsto, el verano de 2015 promete ser muy interesante.

'Paranormal Activity 5' confirmada y también en marcha un spin-off

El increíble y desproporcionado éxito de ‘Paranormal Activity‘ (Oren Peli, 2007) hace tres años pilló por sorpresa a la mayoría, ya que pocos esperaban que una película que apenas costó 15.000 dólares acabara recaudando caso 200 millones a lo largo del planeta. Era inevitable que llegasen las secuelas, una cada año, cuyo estreno se producía siempre cercano a Halloween. Este pasado viernes se estrenaba en USA ‘Paranormal Activity 4‘ (Henry Joost y Ariel Schulman, 2012) y Paramount ya ha confirmado que están trabajando en una quinta entrega.

Y es que la clave de esta franquicia es hacer las películas con un presupuesto extremadamente reducido, ya que la última entrega ha sido la más cara de la saga costando apenas 5 millones de dólares, una cifra irrisoria que ha recuperado con una facilidad inusitada. Es por ello que Paramount ha anunciado tan pronto el estreno de la quinta entrega para el 2013, pero lo que es más interesante es que también se ha confirmado que se está trabajando en un spin-off latino de la franquicia, y es que parece que en la cuarta entrega hay cierto momento que ya apunta esa posibilidad.

Se sabe también que Christopher Landon, hijo del mítico protagonista de la televisiva ‘La Casa de la Pradera’, ha sido contratado para dirigir dicho spin-off. Landon ya había participado en el guión de las tres secuelas estrenadas hasta la fecha de ‘Paranormal Activity’, pero su primer gran trabajo en Hollywood fue el libreto de ‘Disturbia‘ (D. J. Caruso, 2007), ese aceptable homenaje/plagio de ‘La Ventana Indiscreta‘ (Rear Window, Alfred Hitchcock, 1954). El rodaje del spin-off comenzará de forma inminente para intentar estrenarla durante la próxima primavera, mientras que el de la quinta entrega aún tardará un poco más en empezar.

Los Centinelas aparecerán en X-MEN: Primera Generación 2

Según Mark Millar la secuela de 'X-MEN: Primera Generación' contará con unos de los elementos más característicos del universo X-MEN. Hablamos de los temibles Centinelas, titánicos ingenios robóticos creados para dar caza a los mutantes que pueblan la Tierra.

Mark Millar, creador de 'Wanted' o 'Kick-Ass', confirmó lo que muchos fans de los X-MEN estaban esperando. Nada más y nada menos que la presencia de los Centinelas dentro del argumento de la secuela de 'X-MEN: Primera Generación'.

No es la primera vez que aparecen, aunque ahora parece ser que sí durante más de unos segundos, tal y como pudimos ver en la segunda entrega de la anterior trilogía, cuando se les pudo ver levemente durante unas prácticas de los alumnos de Xavier en la cámara de simulación.

El rodaje de 'X-MEN: Primera Generación 2' arrancará el próximo mes de enero. Su estreno en cines queda fijado para el 18 de julio de 2014. Con su reparto encabezado por nombres como los de Jennifer Lawrence, Michael Fassbender, James McAvoy y January Jones.

jueves, 18 de octubre de 2012

Diálogo de "El Nombre de la Rosa"


"E iban matando a todos los judíos que encontraban a su paso, y se
apoderaban de sus bienes. . . 

-¿Por qué a los judíos? –pregunté. Y Salvatore me respondió: -¿Por qué no?
Entonces me explicó que toda la vida habían oído decir a los predicadores que los judíos eran los enemigos de la cristiandad y que acumulaban los bienes que a ellos les eran negados. Yo le pregunté si no eran los señores y los obispos quienes acumulaban esos bienes a través del diezmo, y si, por tanto, los pastorcillos no se equivocaban de enemigos. Me respondió que, cuando los verdaderos enemigos son demasiado fuertes, hay que buscarse otros enemigos más débiles. Pensé que por eso los simples reciben tal denominación.

Sólo los poderosos saben siempre con toda claridad cuáles son sus verdaderos enemigos."




martes, 16 de octubre de 2012

Carrie presenta su primer tráiler con Chloe Moretz como protagonista

Llega el primer tráiler de la película 'Carrie'. Un teaser con la actriz Chloe Moretz como eje central de la producción, en plena ambientación verdaderamente apocalíptica, para la nueva adaptación de la novela de Stephen King.

El argumento de 'Carrie' se basa en la novela de Stephen King, y nos habla de una joven con poderes de telequinesia, gracias a los cuales puede mover objetos con su mente. Tiene una vida llena de burlas y actos crueles por parte de sus compañeros, hasta que un día colman el aguante de Carrie, y se desencadena su brutal y sangrienta venganza.

El estreno de 'Carrie' queda para la primera mitad del año 2013.

Amanda Seyfried en nuevo cartel de personaje de Los Miserables

La actriz Amanda Seyfried llega con un nuevo cartel de personaje del musical 'Los Miserables', protagonizado por Hugh Jackman y en cuyo reparto encontramos nombres como los de Russell Crowe o Anne Hathaway.

El reparto de 'Los Miserables' cuenta además con Aaron Tveit, Geoffrey Rush y Samantha Barks.

Jackman interpreta a un ex-prisionero llamado Jean Valjean, perseguido durante décadas por el policía Javert (Russell Crowe) después de que rompiera su libertad condicional. Cuando Valjean accede a cuidar a la joven hija de Fantine (Anne Hathaway), Cosette, sus vidas cambian para siempre.

La novela transcurre en Francia, en ambientes rurales y capitalinos. Narra las vidas y las relaciones de varios personajes durante un periodo de veinte años, a principios del siglo XIX, en los cuales transcurren las Guerras Napoleónicas. Principalmente se centra en los esfuerzos del protagonista, el ex-presidiario Jean Valjean, por redimirse, pero también analiza el impacto de las acciones de Valjean a través de reflexiones sobre la sociedad. La obra razona sobre la naturaleza del bien, el mal, la ley a través de una historia que abarca y expone la Historia de Francia, la arquitectura de París, la política, la ética, la justicia, la religión, la sociedad y las clases y la naturaleza del amor romántico y familiar.

Sony Pictures retrasa Robocop y Elysium

Aunque los cambios de fecha de estreno no son raros en el mundo del cine, el extraño retraso del Robocop de José Padilha hasta el año 2014 ha generado aún más especulaciones con respecto a la calidad de este remake.

THR indica que este retraso es consecuencia del cambio de fecha de Elysium –el filme sci-fi de Neill Blomkamp (Sector 9)– que originalmente estaba programado para el 1 de marzo de 2013. La nueva fecha es el 9 de agosto.

¿Qué tiene que ver con Robocop? Agosto era la fecha programada para su estreno, por lo que Sony Pictures ha cambiado éste al 7 de febrero de 2014.

¿Son estos cambios normales? Varios sitios especializados especulan que podría deberse a modificaciones en el filme, detalles que quizás han alarmado a altos ejecutivos de Sony y MGM. Otros afirman que el retraso podría apuntar a una adaptación a 3D. En todo caso, la situación recuerda un poco lo que sucedió con El avispón verde (The Green Hornet), cuyos resultados finales no fueron nada positivos tanto en taquilla como con la crítica.

Por cierto, ¿qué les parece la moticicleta recién revelada que aparece en esta nota? Parece que se tratará del vehículo base del nuevo Robocop, en lugar de la patrulla que usaba en la versión original de 1982.

miércoles, 10 de octubre de 2012

'Resident Evil: Venganza', rutina zombie

‘Resident Evil: Venganza‘ (Resident Evil: Retribution, Paul W.S. Anderson ,2012), la quinta entrega de la franquicia que la famosa saga de videojuegos. Dejando a un lado la discusión sobre si son zombies o infectados, estamos ante una serie de películas que nunca se ha caracterizado por ofrecer cintas con particular interés, siendo un tanto iluso el esperar que con ‘Resident Evil: Venganza’ fueran a dar un giro de timón tan grande como para ofrecernos algo al nivel de joyas como ‘La Noche de los Muertos Vivientes‘ (Night of the Living Dead, George A. Romero, 1968) o grandes entretenimientos como ‘Amanecer de los Muertos‘ (Dawn of the Dead, Zack Snyder, 2004). Ya os avanzo que no lo han hecho.

Lo mismo de siempre

Hablar de rutina a la hora de comentar ‘Resident Evil: Venganza’ es tan obligado que a la gran mayoría os podría sonar como algo innecesario. Y lo peor de todo es que la película empieza de una forma inusual que invita a mantener cierto optimismo sobre lo que está por venir: Una gran pantalla a bordo de un barco contada a cámara lenta y con la acción avanzando hacia atrás en el tiempo. De esta forma, se consigue mayor atención al detalle, se nos introduce en una historia en la que reaparecen varios actores que formaron parte del reparto de alguna otra entrega de la saga y, sobre todo, se atrapa la atención del espectador.

El problema es que eso sólo dura un par de minutos, ya que pronto hay que recrear la escena siguiendo los cánones habituales de espectacularidad y ruidosidad usadas habitualmente para tapar lagunas de guión. Acto seguido se introduce la primera (y única) gran novedad de jugar con el espectador y la idea de la credibilidad de la propia saga, pero eso es algo que pronto queda desterrado en beneficio del habitual correcalles con zombies de fondo, los cuales sólo consiguen dotar de cierto interés a la propuesta cuando se desvía de los ‘zombies masilla’ para dejar paso a monstruosas creaciones, estimulantes en lo visual, acertadas en lo espectacular, pero algo decepcionante por no tener el suficiente peso en la trama.

Mucho ruido y pocas nueces

No voy a negar que ‘Resident Evil: Venganza’ presenta una relativa evolución argumental en lo referente al enfrentamiento de su protagonista con la corporación Umbrella, pero impera lo tramposo a la hora de establecerlas. La primera es forzar la alianza de Alice con el gran villano de la anterior entrega, por lo que tranquilamente podrían salirnos más adelante con que Umbrella no es más que una pieza en el entramado de una conspiración aún mayor y alargarlo todo hasta el infinito y más allá. La segunda es que es la única forma que tienen de justificar la aparición de antiguos personajes a los que yo ya daba por perdidos para siempre, pero sin darles el más mínimo desarrollo argumental. Son peones a las órdenes de Umbrella por motivos que no desvelaré y eso es todo lo que van a hacer.

También resulta un tanto molesta la insistencia de Paul W. S. Anderson en mostrar de forma reiterada a la reina roja cada vez que hay que incluir una nueva amenaza para Alice y su equipo, ya que así se crea una sensación de repetición y esquematismo que acaba agotando al espectador. La cosa es que la malvada lanza unos zombies (u otra cosa) contra ellos, consiguieron vencerlos, avanzan un poco más y la reina roja lanza más zombies para acabar con ellos. Este punto se repite durante gran parte del metraje, siendo sólo maquillado parcialmente por el hecho de que estamos ante la cinta con mayor presupuesto de la franquicia, algo que se nota a la hora de que no haya cosas raras a la vista cuando una secuencia es saturada mediante el uso de cuantos más efectos especiales, mejor. Y sí, seguramente estemos ante la más espectacular de la saga, pero también ante seguramente el segundo guión más discreto de todos, algo que Anderson ya ha demostrado que rara vez logra mejorar a través de su trabajo de puesta en escena.

Sí me gustaría señalar que la saga Resident Evil está jugando un papel destacable a la hora de reivindicar a la mujer como heroína de acción, algo que no es ni mucho menos nuevo, pero que rara vez ha tenido una continuidad real más allá del peso que James Cameron prestó a ello en algunos de sus títulos más celebrados. No creo que nadie se atreva a poner en duda a Milla Jovovich como tía dura capaz de repartir estopa a cualquiera que se le ponga por delante siendo capaz de mostrar cierto expresividad emocional al mismo tiempo, pero también Sienna Guillory, Michelle Rodriguez y Bingbing Li reafirman sus credenciales en este aspecto. El problema es que Jill Valentine (Guillory) es el personaje más plano de todos (culpa del casi desastroso guión), molestando especialmente la lamentable forma que tienen de cerrar su arco argumental, mientras que el de la segunda es casi igual de insulso, con el añadido de que es incapaz de aportar nada relevante cuando puede mostrar otra cara. Por su parte, Li es la más efectiva de las tres, pero pierde demasiado protagonismo tras su impactante primera aparición, acabando totalmente desdibujada hacia el final. ¿Los hombres? Mero relleno para dar y recibir hostias, disparos o mordiscos zombies, pero siempre por debajo de las mujeres, que son las que parten la pana aquí.

En definitiva, ‘Resident Evil: Venganza’ es más de lo mismo, y ni tan siquiera llegar a estar dentro de las “mejores” entregas de la franquicia. Alguna escena suelta interesante (las de los monstruos zombie más ambiciosos), un cliffhanger correcto que delimita que la saga debería acabar en su sexta entrega y, sobre todo, la mayor credibilidad de la ambientación (anteriormente siempre había alguna situación en la que los efectos especiales cantaban demasiado) juegan en su favor, pero la estupidez de su guión, el discreto trabajo de Anderson tras las cámaras y el muy mejorable regreso de algunos rostros conocidos de la franquicia acaban pesando demasiado. Al final lo que queda es un entretenimiento de perfil muy bajo sólo recomendable para los fanáticos de la saga, dentro de la cual ocupa un puesto intermedio a la hora de determinar cuál es la mejor (la tercera) y cuál la peor (la segunda) de todas, aunque en ningún caso estemos ante películas que vayan más allá de lo pasable.

Sí habrá Taken 3 (Búsqueda implacable 3)

Hace algunos días Liam Neeson confirmó que no le interesaría participar en una tercera entrega de Búsqueda implacable (Taken), pues teme que la historia podría ser reitarativa. Aunque las críticas de Búsqueda implacabale 2 generaron opiniones encontradas, el filme ha sido un éxito económico a nivel internacional, recaudando más de $125 MDD a unos días de su estreno. El resultado: luz verde para Taken 3.

El guionista Robert Mark Kamen habló con Hollywood.com y reveló el interés del estudio por realizar una nueva secuela:

"No empezamos a hablar sobre una secuela hasta que vimos los números. Pero entonces dijimos 'está bien. Creo que debemos hacer una tercera'. Y Fox quiere hacer una tercera parte".

Aunque el propio Liam Neeson declaró en su momento que sería ilógico pensar en un nuevo rescate por parte de Bryan Mills, el guionista aclaró que "irá en otra dirección".

Nuevo cartel retro de Hitchcock con sus protagonistas

Llega un nuevo cartel promocional de la película 'Hitchcock', cinta biográfica del célebre cineasta británico. El citado poster hace homenaje a los clásicos del denominado como mago del suspense, ahora bajo la caracterización del actor Anthony Hopkins.

La cinta se basa en el libro de no ficción Alfred Hitchcock and the Making of Psycho de Stephen Rebello, cuyo argumento se ambienta durante el rodaje de la célebre película 'Psicosis'.

Este nuevo trabajo se centrará en una época muy concreta de la vida del director. Además de relatar su relación con su mujer, Alma Reville, colaboradora habitual en casi todos sus proyectos y que vivieron más de medio siglo juntos.

En su reparto encontramos nombres como los de Jessica Biel, James DArcy y Helen Mirren. Sin olvidar a Anthony Hopkins, a quien hemos podido ver caracterizando como el legendario cineasta y ahora llega con el primer cartel oficial.

jueves, 4 de octubre de 2012

Nicole Kidman resucita a Grace Kelly

El pasado verano os informé sobre el próximo rodaje de una película centrada en la actriz y princesa de Mónaco Grace Kelly, titulada ‘Grace of Monaco’. Nicole Kidman va a protagonizar este film y en la fotografía de arriba podemos verla ya caracterizada para interpretar el papel. ¿Qué os parece?

Recordemos que ‘Grace of Monaco’ no es un biopic al uso, no abarcará toda la vida de Kelly sino un tramo concreto, cuando en 1962 el presidente francés, Charles De Gaulle, quiso impedir que Mónaco dejara de ser un paraíso fiscal dando un ultimátum al príncipe Rainiero para que realizara una reforma legal; al parecer, Grace Kelly tuvo un papel fundamental en la resolución de este conflicto. Arash Amel se ha ocupado del guion y Olivier Dahan —‘La vida en rosa’ (‘La Môme’, 2007), ‘Nuestra canción de amor’ (‘My Own Love Song’, 2010)— se encargará de la puesta en escena.

Aparte de Kidman, a la que hace poco pudimos ver en el fantástico tráiler de ‘Stoker’ (Park Chan-wook, 2013), en el reparto de ‘Grace of Monaco’ figuran Paz Vega (como María Callas), Tim Roth (príncipe Rainiero), Robert Lindsay (Aristóteles Onassis), Frank Langella (padre Tucker) y Roger Ashton-Griffiths (Alfred Hitchcock). El rodaje comenzará este otoño y el estreno se producirá en 2013.

Tráiler de The Lone Ranger (El llanero solitario), cabalgando con Johnny Depp y Armie Hammer

El western llega ahora hasta el blockbuster, pues las productoras Walt Disney Pictures y Jerry Bruckheimer Films han desembolsado más de 250 millones de dólares en la producción de The Lone Ranger (El llanero solitario). Incluso el equipo huele a blockbuster, pues repiten muchos de los participantes en la creación de la franquicia Pirates of the Caribbean (Piratas del Caribe): los guionistas Ted Elliot y Terry Rosio, los mismos productores y el director, Gore Verbinski, que se encargó de la realización de las tres primeras entregas. El resultado de esta mastodóntica producción, lo podemos observar ya en imágenes en movimiento a través del primer tráiler.

The Lone Ranger se basa en el serial de radio y, después, de televisión, del mismo nombre, creado por George W. Trendle y escrito por Fran Striker. Fue difundido por primera vez en 1933 por radio, y se realizaron 221 episodios para una serie de televisión en difusión desde 1949 hasta 1957, protagonizada por Clayton Moore, quien interpretó al llanero solitario en todos los episodios. Mientras tanto, Tonto fue interpretado por Jay Silverheels.

Porque el eje de The Lone Ranger está compuesto por la pareja John Reid y Tonto (Toro en la traducción al español). John Reid fue el único superviviente de una emboscada tendida por una banda de criminales. El indio Tonto, amigo de la infancia, le curó y cuidó, y tras su recuperación, Reid juró combatir la injusticia portando una máscara, siempre junto al indio Toro. Cabalgando sobre su caballo Silver, mientras que Tonto montaba sobre Scout, y con revólveres que portan balas de plata que hieren sin matar, siempre lanzaba el célebre grito “¡Hi-yo, Silver!”, en español, ¡Arre, Silver, adelante!”.

En la adaptación cinematográfica, John Reid es interpretado por Armie Hammer (gemelos de The Social Network) y Tonto por Johnny Depp. Esta elección puede hacer peligrar la igualdad dentro de la dupla protagonista, pues el carisma de Johnny Depp va a hacer que el indio alcance un mayor protagonismo que el vaquero, aunque puede servir como una revisión levemente transgresora del mito. Pero los acompañantes también sirven de carismático coro, pues el reparto consta de Helena Bonham Carter, William Fichtner, Tom Wilkinson, James Badge Dale, Ruth Wilson y Barry Pepper.

Ideológicamente, The Lone Ranger es una expresión de un multiculturalismo incipiente, donde se trata de crear, forzosamente, una alianza entre civilizaciones, pero siempre con el dominio del blanco sobre el otro, pues en la pareja, el orden y el saber emana desde el blanco. Hay un discurso didáctico de amistad interracial que niega una realidad traumática, de conflicto, fomentando el ideal sobre el realismo. Lo mismo ocurre con la concepción de la justicia: utiliza una pistola que no es capaz de matar, indicando que la justicia no implica violencia en su ejecución, cuando todos conocemos la tradición de violencia de armas que posee EEUU. Además, la bala del llanero solitario siempre implica un castigo corporal, casi afirmando que la justicia puede permitirse el lujo de la tortura corporal, aunque sin llegar al asesinato. En el fondo, trata de fomentar ideales de unión, confianza en lo otro, aunque quizá de forma naïf.

Definitivamente, el western está en auge de nuevo. Desde que en 1992, Clint Eastwood rodara el western crepuscular Unforgiven (Sin Perdón), el género ha regresado por sus fueros hasta la primera plana, y desde entonces, ha cosechado interesantes títulos que lo abordan desde distintas perspectivas: desde The Assassination of Jesse James By The Coward Robert Ford (El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford), que pretende recuperar el mito a través de la vertiente sensorial de la imagen, pasando por el épico y a la vez autoconsciente True Grift (Valor de ley), de los hermanos Coen, donde los personaje se ubican en un monte para observar el duelo, como si de espectadores de un espectáculo se tratasen; y hasta llegar al Django Unchained, de Quentin Tarantino, una visión seguramente irónica y referencial del género.

The Lone Ranger tratará de realizar un revival del western a través de un filtro contemporáneo de acción, ritmo frenético, efectos especiales e ironía, una revisión paralela a la que podemos encontrar en los Sherlock Holmes realizados por Guy Ritchie. El estreno está previsto para el 3 de julio.

Broken City presenta su primer cartel, protagonizado por Mark Wahlberg y Russell Crowe

Llega el primer cartel oficial del thriller 'Broken City', protagonizado por Mark Wahlberg y Russell Crowe. Bajo la dirección de Allen Hughes.

El argumento de Broken City nos habla de un ex policía que trabaja como detective privado, que cierto día es contratado por un candidato a la alcaldía para que investigue una presunta infidelidad de su esposa. Confirmándose ese supuesto. Todo se complica cuando el amante de la esposa del candidato termina asesinado. Momento en el que el detective indagará sobre lo que oculta todo el suceso.

Broken City está dirigida por Allen Hughes, quien a su vez también colabora en la producción junto a Wahlberg, quien da vida al detective protagonista de la historia. Por su parte Russell Crowe será el candidato a la alcaldía de la ciudad, que oculta un buen número de secretos relacionados con los bajos fondos.

Aunque Broken City se perfilaba inicialmente como un proyecto de corte independiente, habrá que poner comillas a ese término para referimos a la cinta escrita por Brian Tucker, puesto que finalmente obtuvo una financiación bastante superior a lo esperado: cuenta con alrededor de 75 millones de dólares de presupuesto.